МАВРИНА ЛИКУЮЩАЯ. СТО ДВАДЦАТЬ ИЛИ СТО ДВАДЦАТЬ ДВА?

МАВРИНА ЛИКУЮЩАЯ. СТО ДВАДЦАТЬ ИЛИ СТО ДВАДЦАТЬ ДВА?
Ловля бабочек, пение и всегда рисование, если нужна модель для ню, можно разоблачиться и писать с себя. Восхищаться: красивая, что впору менять занятие. Такого склада—не пропадёт. К тому же неё «каждый день чуднец». О себе как-то призналась: «ушибленная цветом».
По документам – родилась в 1900-м, а утверждает, что вПоказать ещё 1902-м. Сегодня ей сто двадцать или сто двадцать два? Не важно, сколько лет Татьяне Мавриной. В нашу жизнь она входит с раннего детства книгой. Она, наверное, самый узнаваемый художник-иллюстратор, потому что ни на кого не похожа.

Маврина—по фамилии матери. По отцу—Лебедева. В старых детских книжках можно встретить двойную фамилию—Лебедева-Маврина. Родилась Татьяна 20 декабря (по н.ст.) в Нижнем Новгороде в семье преподавателей Алексея Ивановича Лебедева и Анастасии Петровны Мавриной (происходившей из дворянского рода Мавриных).

Живописи училась во ВХУТЕМАСе (с 1921—27) у Н.Е Синезубова, Г.В. Фёдорова и Р.Р. Фалька. Там её и «пришибло» цветом.

С 1929—31 входила в группу графиков «Тринадцать». Художники «13» развивали быстрый лёгкий набросочный рисунок, что отвечало характеру Мавриной, но не совсем сочеталось с её ощущением цвета.

Татьяна Алексеевна больше предпочитала смешанную технику темперы, акварели и гуаши. Именно она и стала её фирменным стилем.

В смешанной технике, начиная где-то с 1941 года, Маврина делает знаменитую серию «Русские города, памятники и пейзажи». В это тяжёлое время она не была в эвакуации. Трудилась в Москве. Одновременно со станковой графикой делала антифашистские плакаты и лубки; писала Загорск и Москву.

Как ни странно, в пейзажных работах этого периода нет мрачности, как видно, они нежны и мягки, да и сама Маврина, несмотря на испытания, производит впечатление человека лёгкого и оптимистичного. Очень здорово своё бытие она передаёт в дневнике.

Если интересуетесь, стоит взять на заметку: Татьяна Маврина. Цвет ликующий. Дневники. Этюды об искусстве)) Отличный документ о времени, очень личный (как все дневники). 18+

В XX веке у нас было много первоклассных художников, работавших с детской литературой, а премию Андерсена, присуждающуюся за международный вклад в дело иллюстрации детских книг, получил единственный, —Татьяна Маврина. Это случилось в 1976 году. И только позднее компанию ей составил Игорь Олейников, награждённый в 2018-м.

Родина, старина, национальная культура, люди— навсегда стали темой работ Татьяны Мавриной. Она обладала особенным зрением. Её занимала архитектура, расписные древности. Но без людей, животных, птиц, все эти изящества для неё были лишены одухотворённости и бытового колорита.

Легко убедиться в этом, открывая книгу Н. Дмитриевой «Татьяна Маврина. Живопись, Графика»ꟷдухоподъёмное издание, представляющее собой путевые зарисовки Мавриной 60-70-х годов по старинным русским городам, портреты и натюрморты. Наш Боровск тоже попал в её картины. Вот запись в дневнике: «21.5. 1965. Сегодня дописала пейзаж «Боровск в дни победы»».

О Татьяне Мавриной можно говорить бесконечно.
Кому дорога Маврина, приходите за книгами.
__________
А теперь, о чём молчит Википедия? О том, что Маврина четырежды была удостоена серебряной медали на Международной выставке искусства книги в Лейпциге: в 1960, 1965, 1975,1977; 1966 год —присуждена главная премия на международной выставке книжной графики в Брно, ЧССР. Диплома Ивана Фёдорова в 1979-м за иллюстрацию книги Ю. Коваля «Стеклянный пруд».

С. Калашникова
#ТатьянаМаврина #искусстворусскоеXXвек #артСтекляшка #арт_Стекляшка #книгиСтекляшки
Фото: пейзаж и хоры взяты из книги Н. Дмитриевой «Татьяна Маврина. Живопись. Графика»,1981.